DEL SIGLO XX AL XXI

DEL SIGLO XX AL XXI

ENSAYOS SOBRE ARTE EUROPEO

WELCHMAN,JOHN

32,50 €
IVA incluido
Editorial:
AKAL
Fecha de edición:
2013-09-01
Materia
Historia del arte -estilos-
ISBN:
978-84-460-3800-9
Páginas:
288
Encuadernación:
Bolsillo
Colección:
Arte contemporáneo

Disponibilidad:

  • AsunciónSin stock CONSULTE "pedidos especiales"
  • RepúblicaSin stock CONSULTE "pedidos especiales"
  • Santa CatalinaSin stock CONSULTE "pedidos especiales"
  • FeriaSin stock CONSULTE "pedidos especiales"
  • NerviónSin stock CONSULTE "pedidos especiales"
32,50 €
IVA incluido
Añadir a favoritos

Del siglo xx al xxi recoge trece textos sobre artistas y movimientos artísticos europeos. Los seis primeros abordan prácticas desde principios del siglo xx hasta los años 60 rastreables en el trabajo de los futuristas italianos, Matisse, Léger, Dalí, Hartung, Tàpies y Brus, mientras que los siete restantes se ocupan de la obra de artistas actuales de España (José Álvaro Perdices), Portugal (Miguel Palma, Vasco Araújo), Francia (Xavier Veilhan), Bélgica (Jan de Cock), Hungría (Orschi Drozdik) y Alemania (Andy Hope 1930). Este abanico plural de temas, periodos y materiales adquiere unidad gracias a la atención que presta el autor al modo en que los mencionados creadores han recibido y negociado las historias ?tanto sociales como estéticas? que han heredado y con las que viven y trabajan.

El libro se abre con el examen de un momento clave, en torno a 1910, cuando el interés de los futuristas en la construcción física y la producción social de la ciudad moderna comenzó a verse eclipsado por nuevos asuntos relacionados con la representación de «estados mentales», la expresión simultánea de puntos de vista interiores y exteriores, y la articulación formal de apresuramiento y velocidad, color y luz. Welchman sostiene que la historia es rehén de la composicionalidad moderna y las objetificaciones faciales de Matisse y Léger; que para Dalí se trata de un objeto oscuro e imposible, mientras que en las semiabstracciones densamente matéricas de Tàpies la historia se estratifica con la alegoría, la complicidad y el mito. Drozdik conecta la ciencia ilustrada y el socialismo del siglo xx con la subjetividad femenina, al tiempo que Veilhan evoca un museo de «historia no natural», y De Cock y Perdices, diferentes sistemas de camuflaje histórico. Palma se compromete una vez más con las fuerzas motoras de la máquina; Araújo, con la codificación histórica, y Ande Hope 1930, con un sorprendente rearbitraje del omniverso del cómic y del momento histórico que adoptó para su nombre. El resultado de tan particular análisis es un novedoso y clarificador recorrido por el panorama artístico europeo desde las primeras vanguardias hasta nuestros días.

Artículos relacionados

  • MARQUESA
    RIA¥O, PEIO H.
    Una mujer desvalija los almacenes de los museos madrileños tras la guerra civil. LLeva una tarjeta de visita con un título aristocrático que se ha inventado. Expolia tapices de seis metros, cientos de cuadros y todo tipo de bienes culturales. No es la única, también lo hacen los vigilantes del arte, monjas, anticuarios, directores de museos... Esta es una increíble historia rea...

    19,90 €

  • DOS MUJERES DESNUDAS
    DE LUZ
    Un siglo de historia, visto por un cuadro. La novela gráfica más premiada de la temporada en Francia. En 1919, en un bosque a las afueras de Berlín, Otto Mueller pinta Dos mujeres desnudas. Todo empieza aquí. De las paredes del estudio del artista a las del despacho de su primer propietario, el propio cuadro observa la vida cotidiana. Sin embargo, pronto se ve arrastrado por la...

    24,90 €

  • SER-ARTE
    HERNÁNDEZ LEÓN, JUNA MIGUEL
    Ser-Arte es un ensayo con el que Juan Miguel Hernández León, reciente Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, viene a completar la trilogía compuesta con los anteriores Ser-Paisaje y Ser-Arquitectura. En él se interroga por el acosar del arte como superación de la belleza tranquilizadora que se refugiaba, y justificaba, en la Estética clásica. ...

    19,00 €

  • ANTONI TÀPIES
    FREMON, JEAN
    «Tàpies es uno de los escasos artistas que responden, al igual que su trabajo, a la exigencia que formulaba Wittgenstein: absolutamente nuevo y completamente antiguo. Mencionemos también a Picasso o Matisse, cuyo trazo evoca la línea egipcia o griega, a Giacometti cuando entra en resonancia con las Cícladas o con Piero della Francesca, o a Francis Bacon cuando dialoga con Veláz...

    21,00 €

  • MIRA LO QUE TE PIERDES
    GOMPERTZ, WILL
    Vuelve la fresca sabiduría de Gompertz para enseñarnos a mirar como artistas y experimentar una nueva manera de estar en el mundo. Los artistas han aprendido a prestar atención. El resto de los mortales, sin embargo, pasamos la mayor parte del tiempo con el piloto automático, corriendo de aquí para allá, y nuestra excesiva familiaridad con lo que nos rodea nos ciega ante el sin...

    21,90 €

  • PODEROSÍSIMAS ARMAS
    COMELLAS, MERCEDES / FERNÁNDEZ MARTÍN, MARÍA MERCED / ILLAN MARTIN, MAGDALENA / MARTÍN ROLDÁN, ÁNGEL / MARTÍNEZ JIMÉNEZ, NURIA / MARTOS / OLMEDO
    Las palabras que preceden fueron escritas por Rosa Marina en su ensayo La mujer y la sociedad (Cádiz, 1857), en el que concebía el genio y el talento creativo de las mujeres como "poderosísimas armas" para combatir por sus derechos y para alcanzar la igualdad. Efectivamente, su participación en la escena artística y literaria andaluza ha sido, a lo largo de la historia, una ef...

    32,00 €